是《南方周末》的记者。首先恭喜你即将发布新专辑。我的问题是，为什么会取《中国风》这样一个名字？
我们知道，在华语乐坛，一直都有融合中国元素的歌曲，但从来没有人敢直接用中国风来命名一张专辑。
这是否意味着，你认为这张专辑，可以为所有带有中国元素的流行音乐，下一个定义？”
这个问题问得相当尖锐，几乎是在逼问郑辉是否自诩为教父。
郑辉看着那位记者，脸上没有丝毫被冒犯的表情，反而露出了赞许的微笑。
“谢谢你的问题，问得非常好。”
“你说的没错，带有中国元素的歌曲，在华语乐坛一直都存在，而且佳作频出。
比如，黄霑先生为电影《笑傲江湖》创作的《沧海一声笑》，我们说它是荡气回肠的武侠古风；
他为《青蛇》写的《流光飞舞》，我们说那是哀婉凄美的古装电影主题曲。”
“再往前，王菲在1996年的专辑《浮躁》里，就大量运用了笛子、二胡等民乐元素，当时的乐评说，这首歌充满了东方韵味。”
“那英在1998年的《征服》里，某些弦乐的编写方式，也被认为是借鉴了中国传统音乐的五声音阶特点。”
“还有陈升的《京城一夜》，很多人称之为摇滚京剧。”
他每说出一个名字，一首歌，台下的记者们就不住地点头。这些都是他们记忆中耳熟能详的经典。
“以上这些，武侠古风、东方韵味、摇滚京剧…它们散落在不同的地方，被冠以不同的名头。
但大家有没有想过，它们背后其实共享着一些共通的文化基因和音乐逻辑？”
郑辉的目光扫视全场，像一个循循善诱的老师。
“我这张专辑所做的，并不是凭空创造一个全新的东西。而是尝试着，将这些属于我们自己的音乐珍珠，用一根线串起来。
我希望能为它们找到一个共同的名字，一个能将它们全部包容在内的名字。
从此以后，当人们再听到类似的歌曲时，不用再费力去想，这是古风还是戏曲，是民谣还是摇滚。他们可以很自然地说，哦，这就是中国风。”
“所以，我今天在这里，想为大家介绍一个我个人总结的概念，我称之为三古三新。”
台下的记者们立刻竖起了耳朵，手中的笔开始飞速记录。
“所谓三古，指的是古辞赋、古文化、古旋律。
我